EN BUSCA DE REFUGIO

 

PINTANDO CON PHOTOSHOP

 

Persepolis

Escribe una frase que para ti sea significativa para representar la película.
Las consecuencias de las injusticias no dependen todas de nosotros.


Describe una escena interesante de la película y argumenta tu elección.
Nuestras escenas favoritas son las que transcurren en el aeropuerto, cuando ella recuerda su pasado, se quita el velo y mientras tanto fuma
Nos han gustado ya que estas escenas permiten sentir cómo ella recuerda su pasado con tristeza y cariño.

¿Cuál es el conflicto que consigue que se genere tensión e interés por continuar viendo la película?
El conflicto principal de esta película es la guerra, ya que esta genera las distintas aciones que se dan.

¿Quién es el director?
Marjane Satrapi (que es la protagonista y la que ha vivido esa vida) y Vicent Paronnaud.

¿Ha hecho algunas películas interesantes antes de ésta?
Este director no ha realizado ninguna película antes que está, pero si ha hecho varios cortometrajes siendo uno de ellos Raging Blues (duración de 6 minutos).
Pero después de está sí que ha realizado otras dos películas; "pollo con ciruelas" y "Hunted".

¿Tiene esta película algún reconocimiento o premio especial? ¿cuales?
Sí, recibió un premio en el festival de Cannes en el año 2007 al premio del jurado. Y luego en el año 2009 gano otro en los premios Cóndor de Plata a la mejor película extranjera de habla no hispana.
Fue candidata también a otros premios pero no acabó siendo seleccionada.


¿A qué tipo de público se dirige la película? ¿Por qué?, ¿Qué te lo hace pensar?
Creemos que se dirige a un público un joven pero que ya haya madurado para poder comprender el mensaje que este quiere dar. Aunque sea una película de dibujos animados el mensaje es más complejo que lo que puede llegar a parecer.
Porque es una realidad que es bastante dura de ver.

¿De qué género cinematográfico se trata? ¿Es una comedia, una película para niños, un western, una película de amor, de terror, un drama, un documental, etc.?
Es una película de animación, de drama y también una biografía ya que cuanta la vida de Marjane.

¿Piensas que el guión (la historia) está bien planificado
Nosotros creemos que sí ya que con la simplicidad de los dibujos y las distintas escenas es capaz de centrar mucho con muy poco. Aunque cambie de tiempo se ve perfectamente y nos podemos situar bien en cualquier momento.

¿Es fácil de entender o te parece complicado?
A la edad que nosotras tenemos sí que lo comprendemos y no nos a parecido tan difícil de comprender. Pero si tu edad es menor puede que no acabes de comprender aspectos como los de la guerra, la religión...

¿Las escenas siguen una a la otra linealmente o hay saltos en el tiempo?
Hay pequeños saltos en el tiempo, pero estos son muy fácil de situarlos; ya que la película comienza en el presente y luego comienza a contar su infancia.

¿El conjunto de la narración parece realista, te puedes identificar con ello?
La narración sí que nos parece realista, ya que cuenta cosas que a cualquiera le podrían pasar un día, pero nosotras en este momento tenemos las suerte de no vivir una cosa así por lo que no nos sentimos tan identificadas.

¿Cómo juzgas la interpretación de los actores? ¿Resultan convincentes en sus papeles, o parecen falsos?

Actuan de manera muy natural y convincente, por ejemplo el caso de la abuela, es uno de los personaajes que mas sentimientos transmite a lo largo de película desde la alegría al estar con su nieta hasta el punto de la seriedad cuando le da consejos de vida o hasta reñirle cuando no le parecía bien lo que había hecho.

¿Que personaje te ha gustado mas? ¿por qué?

Nuestro personaje favorito ha sido la abuela de Marjane, a pesar de la dura situación de la guerra demuestra un gran optimismo, se esfuerza por darle a su nieta una buena educacion y por que tenga una mejor calidad de vida. Aparte de todo esto es una persona que tiene mucha personalidad para su edad.

¿Que opinión te merece la película en general? Arguméntalo.

Nos ha parecido una película muy intersante por la situación que cuenta, la desafortunada vida de una chica de nuestra edad que huye de su país para alejarse de la guerra, pero tambien por la simplicidad de los dibujos que a pesar de ello explicaban la historia de una manera muy clara y entretenida.

Comic

FASE 1 - GUIÓN Y DISEÑO DE PERSONAJES
La primera parte consiste en escribir la historia que luego se contará en viñetas.
Esta historia tendrá unos personajes y habrá que definirlos, diseñar sus características físicas y psicológicas. Son personajes originales, inventados. Pero pueden estar inspirados en personas o personajes que existen.


En el blog, describir con todo detalle la historia.

Se debe contar dónde ocurre, que personajes intervienen, que diálogos mantienen. Es obligatorio que los personajes hablen. Además puede haber pensamientos o voces en off. También puede haber un narrador que cuente parte de la historia.


DIBUJOS. se hará una foto y se subirán a continuación.
Se harán dibujos de los personajes principales (pueden ser dos o mas). Sus caras, sus expresiones. En primer plano y en plano general, donde vemos al personaje entero (cómo es, como viste, su estilo). Al lado del dibujo anotaremos cómo es, su carácter (es tímido, es hablador, es tranquilo, es violento, etc.)

FASE 2 - DIBUJO DEL COMIC
En esta fase se decidirá el número de viñetas en las que se cuenta la historia.
A continuación, se dibujan las viñetas, dejando en la viñeta sitio para el bocadillo, si es que en esa viñeta hay texto. Se necesitará hueco también si hay un narrador contando algo.
La historia deberá caber en una hoja de DIN A4 y se dibujará en un MÍNIMO de 8 viñetas. No hay número máximo de viñetas, ni tamaños para ellas. Cada viñeta tendrá tamaño variable en función de lo que se cuente en ella. En la parte de arriba de la hoja se dejará un hueco de aproximadamente 2 centímetros para poner el título.

Una vez hechos los dibujos, se repasará el contorno con rotulador negro. Cuanto mas precisos y cerrados estén los contornos, mejor. No se pinta.


SE HARÁ UNA FOTO O UN ESCANEADO DE LA HOJA.

FASE 3 - ACABADO DIGITAL.
Se partirá del escaneo o fotografía que se hizo antes de pintar. Sin bocadillos.
Se trabajará en photoshop pintándolo digitalmente y acabando bocadillos, texto y título.
Se explicará previamente cómo hacer este trabajo

Sinopsis: 

Dos estrellas que viven en el espacio estan cansadas de no sair de allí, una le propone a la otra viajar a La Tierra. Pero allí tendran que disfrazarse para pasar desapercibidas, las cosas no salen como esperan y finalmente deben regresar al espacio.

Personajes: 

Estrella 1:

Es la que quiere bajar a La Tierra y convence a su amiga ( la estrella 2 para ir ). Pero finalmente no parece gustarle su propio plan.

Estrella 2 :

Se deja convencer por su amiga y va a La Tierra con ella, finalmente tampoco resulta gustarle el plan y propone todo el rato cambair de disfraz.

Comic:

HOMENAJE ISABEL MUÑOZ

Plano contraplano

 

PREMIOS NACIONALES DE FOTOGRAFÍA

 CRISTINA GARCÍA RODERO (1949) - Premio nacional de fotografía en 1996

 

Cristina García Rodero (Puertollano, Ciudad Real, 14 de octubre de 1949) es una fotógrafa española. Miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y la primera persona de nacionalidad española que entró a formar parte de la prestigiosa Agencia Magnum. Es la primera mujer nombrada Doctora Honoris Causa en la Universidad de Castilla-La Mancha.

 

 

Vamos hablar de la fotografía de la derecha de la parte superior.

Esta fotografía pertenece a Cristina García Rodero; una fotógrafa española miembro de la Agencia de Magnum. Y fue titulada como "Cuenca A las once en el Salvador " y tomada por ella en 1982.

Es una fotografía hecha en horizontal y no presenta color; es en blanco y negro. Seguramente sea una foto analógica ya que esta artista la solía trabajar. La imagen tiene dos planos, uno principal con la protagonista y en la parte de atrás otro con los personajes secundarios. La protagonista es una señora de avanzada edad que aparece en un plano medio y está en el centro de la fotografía. Esta va vestida de color negro, lleva el pelo recogido y con las manos cruzadas ya que se levanta la chaqueta para mirar el reloj. Por ello agacha la cabeza con cara de preocupación, para así poder verlo. En la parte de detrás se pueden ver a cuatro personas en un plano americanos; dos a cada lado de la señora y todos ellos de diferentes estaturas. Van vestidos de una manera peculiar; con unas prendas blancas y grises que tapan desde sus rostros hasta torso incluyendo los hombros; estas tienen unos pequeños agujeros en la altura de los ojos para poder ver. solamente se les pueden ver las manos a dos de ellos; los de los laterales. El del lado derecho tiene las manos cruzadas y con ellas sujeta una vela y el del lado contrario tiene un brazo sobre la barriga y otro sobre el pecho. El fondo es muy oscuro por lo que no se puede diferenciar bien lo que hay; pero se pueden apreciar a una sexta y séptima persona vestidas de negro, que se camuflan.

A partir del texto y de la imagen podemos intuir que esta imagen fue tomada en las calles durante la celebración de la Semana Santa. Por eso los personajes de atrás van vestidos de esa manera. Por otro lado a raíz de ese titulo entendemos por que la señora mira al reloj de esa manera; tiene que llegar a Cuenca a las once y al ritmo al que avanza la procesión sabe que no va a llegar.

ISABEL MUÑOZ (1951) - Premio nacional de fotografía en 2016

Isabel Muñoz Vilallonga, es una fotógrafa española reconocida con algunos premios nacionales e internacionales: dos World Press Photo, en 1999 y en 2004, PhotoEspaña y Medalla al Mérito de las Bellas Artes en 2009, y Premio Nacional de Fotografía de España 2016. Su obra se caracteriza por una búsqueda constante de la belleza y el lenguaje de los cuerpos, por lo que algunos le han llamado "retratista del cuerpo".

 

Vamos hablar de la fotografía de la derecha de la parte inferior.

Esta fotografía pertenece a la artista española y reconocida en los premios nacionales de fotografía Isabel Muñoz. La fotografía como tal no tiene título pero pertenece a la serie "omo river" realizada en el 2005.
Tiene unas dimensiones de 80x60cm.
La fotografía es vertical y es a color; una platinotipia a color. En ella aparece una chica de piel negra y con el pelo corto/rapado en un plano medio corto. No está del todo en el centro se puede apreciar en la cabeza, y en que uno de sus hombros no sale en la imagen al completo mientras el otro sí. Esto lo hace para que el otro elemento de la imagen se pueda ver con totalidad. Ese otro elemento es una cabra bebe de color marrón, por lo que el tamaño es tan pequeño que la lleva en su hombro y le sujeta las patas con delicadeza con sus dos manos.
Se pueden ver que lleva varias joyas, tanto en la mano (una dorada y otra plateada) como en el cuello donde lleva dos collares de color azul y rojo.
Por todo su cuerpo podemos ver distintas manchas de un polvo blanco. En la cara especialmente; donde lleva unas líneas marcadas con los dedos seguramente, unas descienden de la frente a la barbilla y otras le rodean la cara.
El fondo es plano, de color grisáceo tirando a negro.

A partir del título y de las marcas que la chica lleva por la cara, desciframos que ella es parte de la tribu africana que vive en las tierras del rio omo, ya que es muy común hacerse esos dibujos geométricos. La cabra ya que parece un bebe recién nacido es probable que esté cuidando de ella hasta que alcance una edad en la que la usen como alimento.

ALBERTO GARCÍA-ALIX  (1956) - Premio nacional de fotografía en 1999

Alberto García-Alix es un fotógrafo español, cuya trayectoria ha sido reconocida con diversos galardones, como el Premio Nacional de Fotografía (1999). Estuvo muy ligado a la "movida madrileña"; de la que dejó imágenes sobre jóvenes de este movimiento cultural. Su especialidad son los retratos en blanco y negro.

   

Vamos a analizar la fotografía de abajo a la derecha.
La fotografía pertenece a Alberto García Alix, reconocido con el Premio Nacional de Fotografía. La imagen se titula May y Ambite tomada en 1896.

Esta fotografía esta en blanco y negro y en ella aparecen dos personas en un plano general. El elemento principal es una moto posicionada lateralmente de los años 90, ya que está en el centro de la imagen y en ella se encuentran los dos personajes. En ella se puede ver a una mujer sentada en ella por delante, tiene una pierna estirada tocando el suelo ligeramente y tora encogida que se sujeta con la mano. Ella es de cabello rubio y lo lleva medio recogido, en cuanto a la vestimenta lleva un vestido corto y encima una chaqueta con flecos. Luego también lleva unas medias de rejilla que ha cortado a la altura de los tobillos para así dejar los pies al descubierto donde lleva unos tacones en punta. En cuanto al otro personaje es un hombre; este se encuentra de pie detrás de la moto. Solo se le ve un brazo con el que sujeta a la mujer a la altura de su hombro. Este va vestido con una chupa y el el cuello lleva unas gafas de aviador. Lleva el pelo corto y unas gafas de sol puestas. En cuanto al fondo parecen estar estacionados en una gasolinera de una autopista.

Nosotras creemos que estas dos personas han pasado una noche bastante loca en la movida de Madrid y que ahora que ya es de día están haciendo su camino de vuelta a casa.
Nosotras vemos tres opciones posibles en esta situación; que ellos sean una bonita y estable pareja, o bien que hace diez horas estas dos personas ni se conociesen o como última opción que ella fuese una prostituta a la que él pagase ya que estas acciones eran muy comunes en la época de la movida.

Trabajo realizado por Carmen Weijters y Haizea Molins

Entrega final segunda evaluación

- Enlace vídeos movimientos de cámara y planos y angulaciones

-Foto copiada Chema Madoz

ANUNCIO

https://docs.google.com/document/d/e/2PACX-1vTPToJh0scaH05II0pniFs86qFriC3nIjS9S9y2Np55FK9FLP9igcdCgDlYiEmebWfB2MIil0U1VJBe/pub

Vídeo movimientos de cámara

PLANOS Y ANGULACIONES PERSONALES

TIPOS DE PLANOS:

GRAN PLANO GENERAL

PLANO GENERAL

PLANO ENTERO

PLANO AMERICANO

PLANO MEDIO

PLANO MEDIO CORTO

PRIMER PLANO

PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO

PLANO DETALLE

TIPOS DE ANGULACIONES:

NORMAL

PICADO

CONTRAPICADO

CENITAL

NADIR

ABERRANTE

Vídeo planos y angulaciones

Chema Madoz

Chema Madoz (1958) es uno de los fotógrafos españoles más singulares, con un estilo único y personal, que lleva desarrollando más de cuarenta años.
Sus fotografías son bodegones de objetos cotidianos, modificados o creados por él mismo, que después fotografía con luz natural. Toda su obra se fundamenta en el juego visual que ejercen estos objetos, aparentemente cotidianos, con nuestra memoria visual.

 

foto original:                                       recreación:

      

foto inspirada: